Come hai avuto l'idea di fare questo film?
Faccio un po' di surf, ma ho solo il livello di Gaspard (ndr: Larsonneur) e Ian (ndr: Fontaine), i due surfisti professionisti del film. Fondamentalmente, faccio un sacco di sci, quindi ho una cultura grande film di sci. Ma trovo difficile fare un film sullo sport, perché ho già visto così tante cose, che rischierei di riprendere alcune idee che sono già state sfruttate. Ho deciso di andare in surf, invece.
Per me il surf è qualcosa di nuovo. Ho trovato interessante fare un film con quel look completamente bianco. So che tutti gli assi della fotocamera è possibile utilizzare nello sci ed è emozionante fare un filmato di surf senza necessariamente saperlo fare, senza necessariamente avere la tecnica. È un lato nuovo, mi piace molto.
C'è un film di sci - Afteglow - diretto da Sweetgrass Productions che utilizza questa tecnica di proiezione della luce e che mi è sembrato splendido. I proiettori da 4.000 watt illuminano la montagna con gelatine colorate e la resa è superba. Volevo fare la stessa cosa sull'acqua, ma la luce si riflette molto più facilmente sulla neve perché è bianca. Non è stato possibile fare la stessa cosa con gli stessi proiettori sul bordo dell'acqua. Aveva bisogno di un'enorme fonte di luce.
L'idea non era quella di fare un altro video di surf, ma di prendere l'universo surfistico e infondere in esso un'estetica per cercare di creare un ambiente mistico.
Come è stato questo film una sfida tecnica?
L'idea l'ho avuta poco più di un anno fa. E' stata soprattutto una vera sfida tecnica e soprattutto una grande sfida finanziaria, per la quale non disponevamo dei mezzi. Questo film richiede attrezzature ad altissime prestazioni - che portano 100.000 watt sul bordo dell'acqua - con un generatore (un camion da 30 tonnellate) e proiettori che producono ciascuno 12.000 watt. Attraverso amici che lavorano nell'industria cinematografica, siamo stati in grado di avere buoni contatti con le società di noleggio. Così abbiamo iniziato con WAG Productions.
Cos'era l'organizzazione?
Abbiamo lavorato in un team ridotto di una decina di tecnici, in 4 giorni di riprese. Prima di allora, ci sono stati tre mesi di preparazione. Il film era incentrato sull'illuminazione e i 4 proiettori pesavano oltre 200 chili ciascuno. Non è facile da spostare!
Abbiamo girato dal 2 al 5 novembre, ma con una sola notte di surf, da 1 h 30 a 5 h 30. Gli altri 3 giorni sono stati dedicati allo stile di vita. La prima sera ci siamo preparati e gli altri giorni abbiamo girato l'introduzione sulla costa selvaggia (Quiberon) e su varie spiagge che avevamo notato.
Quando abbiamo selezionato lo spot La Torche, non conoscevamo nessuno. Ed è stato attraverso gli amici degli amici che ho incontrato i due surfisti del film. Sono ragazzi fantastici e rilassati, ma molto professionali. E' andata molto bene
Abbiamo girato questo film in modo molto propositivo con tecnici, ecc, ma è soprattutto un film per amici, con una buona atmosfera. I produttori di Wag sono amici, abbiamo tutti tra i 25 e i 30 anni...
Questo servizio è di quattro giorni in cui non dormiamo davvero Ma ci siamo divertiti molto! I ragazzi (NDRL: surfisti) sono andati in acqua in un luogo mitico, con i colori che si riflettono sulla schiuma e danno l'impressione di perle colorate.
Perché hai scelto lo spot La Torche?
La configurazione è perfetta per il film: una proiezione rocciosa per installare un primo asse di luce, la spiaggia per installare il secondo proiettore e un'onda rettilinea per riflettere la luce e i navigatori di film di fronte alla telecamera. In totale, c'erano 3 telecamere, una sul punto roccioso, una vicino alla spiaggia e un'altra antenna (drone).
La Torche è anche un posto mitico in Bretagna, il cui nome mi è piaciuto molto. In questo film, volevo includere una dimensione narrativa e cinematografica. Bruciando una tavola da surf, mi riferivo al nome, ma stavo anche dando una dimensione religiosa e mistica al film. In Australia, infatti, è consuetudine bruciare una tavola per fare un'offerta a Huey, figura mitologica che crea le onde.
Tutto è andato secondo i piani?
Sul set ci siamo spaventati un paio di volte. Nella preparazione abbiamo fatto dei calcoli sulla penetrazione in acqua, i surfisti, la distanza, le gelatine (dischi colorati che posiamo davanti ai proiettori), la sensibilità della macchina fotografica... Per me su carta tutto stava rotolando, ma non avevamo i mezzi per fare un vero test. E 'stato quando le luci erano accese che era pari o doppio! Ma abbiamo avuto la fortuna!
Qual è lo scopo di questo film?
È un film puro in vetrina! L'abbiamo fatto e l'abbiamo inviato alla stampa per mostrare cosa potevamo fare in condizioni estreme. Ci è costato 10.000 ?, abbiamo tagliato il budget in due (5.000 ? ciascuno tra Hugo Manhes e Wag Production) e considerando il materiale utilizzato, avrebbe potuto costare molto di più!
Nel lungo periodo, mi piacerebbe sparare per le marche nel mondo scorrevole. Mi piacerebbe molto girare qualcosa sull'onda di Belharra (Paesi Baschi) e Nazaré (Portogallo) ed è qualcosa che è in corso.
Qual è il tuo background?
Ho iniziato al cinema come assistente di macchina fotografica nella serie No Limit (prodotta da Luc Besson) e poi mi sono occupato della post-produzione del regista Quentin Dupieux e mi sono lanciato come regista. Ho iniziato a lavorare per la Wag (produzione) prima di andare per la mia strada. Insieme, realizziamo spot pubblicitari e progetti personali (da film a cortometraggi di finzione). La Torcia è il mio primo progetto personale.
